141 Théâtre (s) Adulte (s)

Le jour de son mariage, Fadinard se trouve confronté à divers problèmes : son cheval a mangé le chapeau de paille d'Italie d'une jeune femme dans un parc. La jeune femme et son amant retrouvent la trace du futur marié jusqu'à son appartement et ne comptent pas en sortir avant d'avoir un nouveau chapeau ! Là-dessus débarque la belle-famille, et surtout le beau-père que personne ne voudrait avoir !

Dans la seule comédie qu'il ait écrite, Racine fustige le monde des magistrats, ses ridicules et ses vices.

Edition enrichie d'un dossier critique et d'une bibliographie.

Caligula, le jeune empereur, a la douleur de perdre Drusilla, sa soeur et son amante. Il s'enfuit, il s'égare, et comprend alors cette terrible vérité : ® les hommes meurent et ne sont pas heureux. ¯ Il revient, et pousse jusqu'à son terme ultime la logique absurde de la condition humaine. C'est lui désormais qui incarne le destin, et il enchaîne crime après crime.

Recluses dans la maison familiale,Olga, Macha et Irina n'ont qu'un rêve : retourner à Moscou.La présence d'une batterie et de ses officiers dans leur petite ville change, pour un temps, le cours de leurs vies. Mais la solitude revient, d'autant plus pesante qu'elle est dépouillée d'illusions.

Un vieux bourgeois enferme dans sa maison une jeune ingénue qu'il entend épouser. Un amoureux, avec l'aide de son rusé serviteur, soustrait la jeune fille à ce mariage forcé.

Marianne ? Oh ! la vertu incarnée : fidèle à son vieux mari, indifférente à l'amour de Coelio... du moins pour l'instant ! Car il suffit que son prétendant fasse mine de l'avoir oubliée, et voilà qu'elle se sent prête à céder ! Elle résiste un jour, s'offre le suivant... La capricieuse Marianne fait décidément tout pour troubler son amoureux

Dans l'Espagne de la fin du XVIIe siècle, alors que la monarchie est en proie au complot, un laquais se voit chargé, en secret, d'usurper l'identité d'un grand seigneur, et de diriger le pays. Ce laquais, c'est Ruy Blas, amoureux de la reine qui ignore tout de ce travestissement...

L'attente comprend deux phases, l'ennui et l'angoisse. La pièce comprend donc deux actes, l'un grotesque, l'autre grave. Préoccupé de peu de choses hormis ses chaussures, la perspective de se pendre au seul arbre qui rompt la monotonie du paysage et Vladimir, son compagnon d'infortune, Estragon attend. Il attend Godot comme un sauveur. Mais pas plus que Vladimir, il ne connaît Godot. Aucun ne sait au juste de quoi ce mystérieux personnage doit les sauver, si ce n'est peut-être, justement, de l'horrible attente. Liés par un étrange rapport de force et de tendresse, ils se haranguent l'un et l'autre et s'affublent de surnoms ridicules. Outre que ces diminutifs suggèrent que Godot pourrait bien être une synthèse qui ne se réalisera qu'au prix d'un anéantissement, Didi et Gogo portent en leur sein la répétition, tout comme le discours de Lucky, disque rayé qui figure le piétinement incessant auquel se réduit toute tentative de production de sens.

Un ensemble de courtes scènes à deux voix, dont la seule prétention est de faire rire sans bêtises. Ecrites pour le théâtre, le cabaret ou la radio, Roland Dubillard leur a accordé le même soin qu'à ses oeuvres de plus grande ampleur.

La Place Royale affiche son titre comme une plaque de rue. Et comme une déclaration d'intention. En situant ainsi ostensiblement sa pièce dans le dernier quartier à la mode, le jeune Corneille dépouille la comédie sentimentale de la convention pastorale sous laquelle elle se présentait jusqu'alors. Mais il fait plus. En créant, dans ce champ clos de l'apprentissage amoureux, un personnage qui met face à face les élans du cœur et les exigences de sa propre liberté, il invente avec Alidor le prototype du héros qui se veut maître de lui comme de l'univers. Et que cette expérience n'aille pas, dans ce qui n'est encore ici qu'un jeu de l'amour et du hasard, sans violence ni cruauté dit assez que la comédie ouvre déjà, en 1633, avec La Place Royale, la voie aux grandes vibrations tragiques du théâtre à venir.

Resume

Célie. - Vous ne voulez donc pas me dire que vous m'aimez, que vous m'aimerez toujours ? Le Duc. - En vérité ! j'ai peine à concevoir comment, avec autant d'esprit que vous en avez, on peut tenir à ce point à de pareilles misères. Célie. - En effet! j'ai le plus grand tort du monde ! Je me donne même le dernier des ridicules, d'exiger d'un homme, qui exige tout de moi, qu'il me dise qu'il m'aime ! Le Duc. - Oui, vous vous en donnez un ; puisque à cet égard le doute ne vous est pas permis. Célie. - Que de mots pour un, et qui ne le valent pas ! Le lecteur remarquera, s'il lui plaît, que pendant ce dialogue, Monsieur de CL-mal n'a pas un moment suspendu ce qui l'occupait ; et que Célie, [...] dans l'instant qu'elle a recommencé à parler, a cessé toute résistance : et en ne sachant même la physique que médiocrement, on n'aura pas de peine à concevoir que sa fierté ne peut qu'en être considérablement altérée ; Monsieur le Duc, surtout n'ayant pas un seul instant perdu son objet de vue. Célie avec plus de désir que de pouvoir de se fâcher beaucoup. - Monsieur... je vois bien quelle est votre intention... mais je vous avertis, si vous n'aimez pas les statues, que vous en trouverez une. Le Duc du plus grand sérieux. - Qu'à cela ne tienne ; cette menace ne m'effraye pas ; ...

Comme tu tiens à ta pureté, mon petit gars ! Comme tu as peur de te salir les mains. Eh bien, reste pur ! La pureté c'est une idée de fakir et de moine. Vous autres, les intellectuels, les anarchistes bourgeois, vous en tirez prétexte pour ne rien faire. Ne rien faire, rester immobile, serrer les coudes contre le corps, porter des gants. Moi j'ai les mains sales, jusqu'aux coudes. Je les ai plongées dans la merde et dans le sang.